以设计跨越国界，2026“融·镜”国际眼镜设计先锋对话落幕

　　6月17日，一场聚焦设计、科技与产业未来的国际盛会——2026“融·镜”国际眼镜设计先锋对话在深圳会展中心拉开帷幕。本次对话汇聚了来自意大利、法国、日本、巴西等国家和地区的顶尖设计师与行业精英，围绕“设计无界，智启全球”的主题，与本土原创力量展开深度对话，凝聚起一道跨越国界与文化的创新共识。

　　设计无界，全球视野下的多元实践与文化自信

　　意大利设计师Alessandro Fedalto讲述了他从阿尔卑斯山麓的匠心工坊走向国际时尚秀场的历程。“制造产品与打造品牌截然不同，一个成功的独立品牌离不开品质、身份与意义三大支柱。技术是工具，愿景才是引擎。人们爱上的从来不是工艺，而是创意与想法。”Fedalto还特别指出，智能眼镜成功的要素恰恰在于回归本源——它首先必须是美观、舒适且有意义的配饰。

　　拥有140多年历史的法国Morel品牌则以“长青”给出了另一种答案。其设计主管Denis Bellone分享了品牌历经三代仍充满活力的秘诀：“舒适、功能与独特的品牌特征是我们不变的基石，但真正的长青来自于永不骄傲自满，不断与外部合作伙伴开展创新，走出舒适区。”他用实践印证了经典与创新之间深刻的辩证关系。

　　在这场全球设计美学的交响中，来自中国的声部愈发自信。深耕行业二十余年的本土设计师封波，旗帜鲜明地提出，破局必须依靠“三个打破”：打破“中国设计等于廉价平替”的偏见，用产品本身的力量赢得定价权;打破眼镜仅是“视力矫正工具”的定义，将东方美学提炼为“脸上的雕塑”;打破对传统渠道的依赖，在内容端建立与消费者的直接对话。“中国本土设计的终极新生，是将来有一天我们不再需要刻意强调‘本土’二字，因为中国设计本身就是世界性的语言。”

　　价值共创，跨越国界的化学反应与产业觉醒

　　在以“共创—全球设计如何创造共同价值”为主题的首场圆桌对话中，Miga Studio的Fedalto先生指出，品牌走向全球市场时，核心设计DNA绝不能妥协，但可针对不同市场调整外部设计元素。来自迪拜VKF咨询的Matteo De Stefani则提醒，合作应超越传统的买卖关系，成为真正的战略伙伴，“让深圳不只代表生产，更成为原创技术与品质的代名词。”

　　关于“中国制造”的国际印象，现场发生了一场生动而深刻的转变。在海外参展多年的香港设计师詹晋维分享了自己从2009年起，坚持在欧洲各大展会上打出“中国手作”招牌的经历。起初面对市场的偏见，他的回应是：“你可以不买我的眼镜，但我不能出卖我的本质，我是中国人。”如今，随着国家实力与原创能力的提升，国际买家已逐渐认可其价值。他本人也曾受邀为蔡司眼镜设计百年纪念版。封波也补充了自己的观察，在今年初的米兰MIDO展上，海外买家的提问已从“你们为哪个品牌代工?”转变为“你们的设计灵感从何而来?”，这标志着国际社会对中国创造的关注与认可正在发生质变。

　　意大利Rudy Project的CEO Cristiano Barbazza则以公司在中国设厂并开展经销合作的实际案例，展示了“双向奔赴”的可能性。

　　当全球的精工、美学、渠道与本土深厚的供应链基础强强联手，眼镜产业的艺术价值与商业价值将被推向全新的高度。

　　智启全球，AI时代的融合边界与本质回归

　　随着人工智能浪潮席卷各行各业，眼镜因其同时承载视觉与听觉的独特优势，率先成为AI落地的理想硬件载体。第二场圆桌“无界——AI时代，智能眼镜设计的无限可能”将讨论引向科技与传统的碰撞点。

　　面对当前智能眼镜普遍存在的“笨重”与“缺乏质感”问题，雅视集团设计总监郑伟豪一针见血地指出，当消费者选择一副智能眼镜的理由是“因为它本身很好看”，那才是真正的成功。日本设计师笠岛博信也认为，智能眼镜普及的前提，是拥有与传统眼镜同等水平的美观度，在此基础上搭载必要的功能，而不是做一个功能堆砌的“设备”。

　　关于技术路径，设计师叶青新提出了基于使用场景的清晰分界：“在家穿拖鞋，上班穿皮鞋。一个想融合所有功能的产品往往卖不好。”他认为，应根据商务、运动、直播等不同场景，开发功能精准、体验极致的垂直产品，而不是制造一个“万能设备”。SILMO Paris展会总监Eric Lenoir则透露，即将在巴黎举行的SILMO展上，其“科技村”规模将扩大五倍，这表明智能眼镜正从概念走向市场的爆发前夜。他同时强调，传统眼镜制造商与科技公司应各司其职、强强联手，这是产业走向成熟的关键。

　　盛会落幕，思考的涟漪方才荡开。在一个技术与美学急速重构的时代，眼镜产业最动人的魅力，依旧是对极致体验的追求和对人文价值的坚守。好奇心将指引未来，而以设计为纽带、创新为动力的全球协作，正开启一个前所未有的全新视界。